AI漫剧怎么制作？从故事到成片的完整流程指南

AI漫剧的制作可以拆成六步：故事策划 → 剧本编写 → 角色与场景设定 → 分镜设计 → 图像与视频生成 → 配音剪辑成片。很多人把它理解成“用AI生成几张图，再让图片动起来”，这只覆盖了最后两步。真正的AI漫剧，既要像短剧一样讲清人物与冲突，也要像动画一样管理角色、场景和镜头。整个流程中，剧本、分镜、提示词这类文字生产环节，都可以交给百度搭子 DuMate这样的AI助手完成，画面环节再用绘图和视频工具执行，一个人就能撑起一条小型生产线。

一、先判断：你要做的是“动图”还是“漫剧”

一个作品是不是合格的AI漫剧，不看用了哪个模型，而看四个要素是否同时具备：

1. 有可持续的故事：人物有目标，剧情有冲突，集与集之间有因果关系；
2. 有稳定的视觉资产：角色、场景、道具、画风能被反复调用而不走样；
3. 有镜头化表达：故事被拆成具体的景别、动作、运镜和声音；
4. AI参与关键生产环节：策划、剧本、分镜、美术、视频、配音中至少若干项由AI辅助完成。

还要建立一条重要认知：AI不是导演，也不是故事本身。它更像一支速度快、能力多，但必须接到明确指令的制作团队。你让它“生成一个修仙故事”，它可能给你一段热闹却无法拍摄的文字；你让它“生成一个修士”，它可能每个镜头都换一张脸。创作者的核心工作，是把故事拆解成AI能稳定执行的任务。

二、六步制作流程与实操Prompt

第1步：故事策划——一句话冲突加三个问题

以科幻修仙谍战题材《无间修者》为例：2099年，地球联盟意外打开通往修仙文明“灵墟”的空间裂隙，双方各派卧底互渗——地球特工潜入灵墟宗门，灵墟修士潜伏月球基地，两人都在寻找对方，却都不知道对方的真实身份。这种“一句话冲突”天然自带双线悬念。

策划阶段要回答三个问题：观众先看到哪个世界？主角第1集的目标是什么？第1集结尾留什么钩子？可以直接让AI帮你推演：

Prompt 1：故事推演

你是短剧策划。请基于以下设定推演一部AI漫剧的第1集结构。
【故事设定】
世界观：【填写，如"2099年地球联盟与修仙文明互相渗透，双方互派卧底"】
主角：【填写姓名、身份、目标】
核心冲突：【填写一句话冲突】
【输出要求】
1. 第1集时长90秒，给出"开场钩子—冲突升级—反转悬念"三段结构，标注每段秒数；
2. 明确第1集观众先看到哪个世界、以谁的视角展开；
3. 结尾留一个吸引追看的悬念；
4. 列出第2~3集走向，验证故事是否可持续。

第2步：剧本——按“可拍摄”标准写

AI直接生成的剧本常见毛病是场面热闹但没法拍。解决办法是锁定输出格式，强制每场包含可执行的画面信息。

Prompt 2：第1集分场剧本

你是短剧编剧。请把下面的结构扩写为分场剧本。
【输入】第1集结构：【粘贴上一步结果】
角色名单：【填写，各附一句话人设】
【输出要求】
1. 每场包含：场景描述、人物动作、对白或旁白；
2. 对白口语化、带情绪冲突，单句不超过20字，适合配音；
3. 每场附3~5个"画面关键词"，供后续生图使用；
4. 总时长控制在90秒内，前3秒必须进入冲突。

第3步：角色设定卡——一致性的地基

一致性是AI漫剧最大的坑。核心方法：为每个角色制作“固定提示词模板”，把外貌、服装、画风写死，每张图只替换动作、表情和场景。

Prompt 3：角色设定卡

请为以下角色生成AI绘图设定卡。
【角色信息】
姓名：【填写】
身份与气质：【填写】
年龄与体型：【填写】
【输出要求】
1. 外貌描述：发型、脸型、五官特征、身材，50字内；
2. 服装描述：固定服装的颜色、材质、细节，50字内；
3. 输出一段固定提示词模板，包含"外貌+服装+画风+画质"固定部分，预留【动作】【表情】【场景】三个可替换槽位；
4. 用该模板给出同一角色在三个不同场景的示例，验证稳定性。

场景和重要道具同理，各做一张固定的场景设定卡。

第4步：分镜——把剧本拆成镜头

让AI把剧本切成镜头表，规定每个镜头的景别与运镜，这一步直接决定成片有没有“剧感”。

Prompt 4：分镜表

你是动画分镜师。请把下面的剧本片段拆成分镜表。
【剧本片段】【粘贴某一场剧本】
【输出要求】
表格输出，列为：镜头编号｜景别（远/中/近/特写）｜画面内容（含角色动作）｜运镜方式｜台词或旁白｜时长。
每个镜头2~5秒；相邻镜头景别要有变化；关键情绪点用特写。

第5步：出图与视频化

• 按分镜表逐镜生图，同一角色始终套用第3步的固定模板，只替换槽位内容；
• 用图生视频功能把单张画面转为2~5秒动态镜头，动作幅度要小——AI视频对大动作容易崩坏，宁可“一镜一个小动作”，靠剪辑节奏制造动感；
• 按“一镜一文件”命名归档，方便后期单个替换重生成。

第6步：配音、音效与剪辑

• 用AI配音生成旁白与对白，每个角色固定声线，避免每集换声音；
• 剪辑节奏建议：前3秒进冲突、每15~20秒一个信息增量、结尾留钩子；
• 加字幕、音效和配乐后导出，单集90秒到3分钟的体量最适合平台连载。

如果你的目标不止漫画风格，还想尝试真人实拍质感的短剧，可以在完成剧本和人物设定后，前往AI真人短剧生成体验，直观感受从文字故事到成片的完整流程，再回头确定漫剧的视觉方向。

三、常见问题与优化建议

常见问题	原因	优化方法
角色每张图换脸	提示词不固定	使用固定模板+参考图，只改动作槽位
画面像PPT、没有剧感	缺少镜头语言	分镜表强制规定景别、运镜，情绪点用特写
剧情注水、观众流失	场景没有信息增量	每场必须有新信息、新冲突或新情绪，否则删
视频动作崩坏	单镜头动作太大	拆成多个小动作镜头，靠剪辑衔接
制作成本失控	前期就投入画面	先用纯文字加草图验证故事，跑通再量产画面

四、总结

AI漫剧的本质，是把“讲好一个故事”拆解成AI能稳定执行的任务链：故事策划和剧本决定作品上限，角色设定卡和分镜表决定生产下限，出图、视频化、配音剪辑决定最终成色。建议新手从“90秒一集、3~5个场景”的小体量做起，先用AI助手完成全部文字环节（上文四段Prompt可直接复制使用），验证故事成立后再进入画面生产。整个流程可以在百度搭子 DuMate中推进；如需了解更完整的功能配置与购买方式，可自行查看。此外，也可以借助AI真人短剧生成体验快速验证自己的故事创意，再决定是否投入漫剧的完整制作。